CENTRO CULTURAL RECOLETA – Del sábado 4 al domingo 26 de mayo
Con la colaboración del Instituto Goethe de la Argentina, presentamos un ciclo de películas alemanas que giran, desde varios géneros, alrededor de la música. Géneros cinematográficos y géneros musicales, a partir de los cuales se narra, también, la historia reciente de una sociedad rica y compleja. Tenemos comedia sobre intentar un regreso a la vocación (Magical Mistery); una ópera contemporánea sobre el mito, el amor y sus contradicciones (Orfea enamorada); un registro de la cultura tecno germana (Si pienso en Alemania en la noche); los ensayos y la preparación de una de las más importantes compañías contemporáneas de danza (Draw a line); la biografía compleja y ambigua de un famoso cantante de la RDA (Gundermann); y la enorme pero poco conocida escena musical de emigrantes turcos en Alemania. En todas, la relación entre lo social y lo artístico, más allá de las diferencias de tono y de estilos, permite dibujar un mapa que trasciende el origen de los films y se vuelve universal. Leonardo M. D’Espósito
Films
Si pienso en Alemania en la noche
Alemania, 2015
Dirección: Romuald Karmakar
Duración: 105′
Pocos movimientos han tenido el prestigio y la fuerza de la música electrónica alemana, una verdadera revolución sonora más allá de lo que designamos como “pop”. El mundo del tecno, su escena, es el objeto de este documental en el que Romuald Karmakar, de los más prestigiosos realizadores contemporáneos, observa y muestra el trabajo de cinco DJ, además de crear un recorrido acerca de la influencia que tales sonidos han tenido fuera y dentro de su país. . Pero es un universo que guarda sus secretos, que va más allá del ritmo, el movimiento o el efecto. El impacto sonoro es acompañado por el impacto visual en un film sobre la alquimia que se establece entre la música y la sociedad.
Draw a line
Alemania, 2019
Dirección: Benedict Mirow
Duración: 82′
La compañía de danza contemporánea Ballet od Difference, creada o dirigida por Richard Siegal, ensaya y pone en escena el espectáculo On Body. En este documental, se muestra todo el proceso de creación, y también cómo está constituido el elenco que busca la integración de las diferencias. No sólo respecto del origen y formación de cada uno de sus bailarines, sino también respecto de la tradición misma de la danza. El título implica “trazar una línea”, hacer una declaración sobre el estado del mundo y de lo humano a través del arte y de la búsqueda de la belleza en movimiento.
Liebe D-Mark und Tod
Alemania, 2022
Dirección: Cem Kaya
Duración: 96′
Uno de los movimientos más constantes y fuertes en el paisaje musical alemán es la escena sonora de los emigrantes turcos, de los trabajadores que llegaron a Alemania en busca de un futuro y crearon un mundo único, independiente y, aún, muy poco conocido. Además de narrar las historias de esas personas a través de la música que amaron y crearon, también trasluce el paisaje social a veces complejo entre nacionalidades, tradiciones y generaciones. El sonido es vibrante y permite, además, descubrir joyas musicales poco o nada conocidas.
Gundermann
Alemania, 2018
Dirección: Andreas Dresen
Duración: 128′
Gerhard Gundermann fue un obrero de las minas en la RDA, miembro del partido gobernante y, en su juventud, un informante de la STASI. Sin embargo, sufrió la expulsión del partido al volverse crítico. Es entonces cuando comienza una carrera musical que recuerda -y se inspira- en la de Bob Dylan. Comparado también con Bruce Springsteen, sus canciones combinaban la expresión íntima con el comentario social. Sin dejar de trabajar como minero, continuó hasta su prematuro final como un icono del idealismo. La película de Dresen es un biopic con todas las marcas del género, pero también con una mirada cuya distancia crítica enriquece tanto al personaje como a la sociedad en la que vivió.
Magical Mistery
Alemania, 2017
Dirección: Arne Feldhusen
Duración: 111′
Una ficción que es, al mismo tiempo, una historia de los sonidos. Un ex músico que se vuelve a encontrar con sus compañeros de banda, todos ellos hoy empresarios, trata de volver al ruedo. Pero el rock y el hippismo que los nutrieron de jóvenes ya no tienen relevancia (quizás) en el mundo de hoy. La ficción, que aborda el tema del paso del tiempo a través del humor y la melancolía, revisa la vigencia de ciertas ideas utópicas, y es también un panorama respecto de cómo vemos nuestra propia juventud y la contrastamos con nuestro presente.
Orfea Enamorada
Alemania, 2022
Dirección: Axel Ranisch
Duración: 107′
Una empleada de call center se enamora de un joven delincuente de poca monta. Ella ama la ópera, él, la danza. A ella le llega una oportunidad de oro: cantar en un escenario. Pero él cae preso. La película retoma el mito de Orfeo y Eurídice, la sitúa en el mundo contemporáneo, mezcla el realismo duro con la puesta en escena onírica, juega constantemente con los géneros, incluye la opera y el pop, y revitaliza un mito eterno. Orfea… es de una originalidad que no tiene ninguna vergüenza y, a la vez, es de una enorme precisión estética y narrativa.
Agenda:
4/5, 19h: Si pienso en Alemania en la noche
5/5, 19h: Draw a line
11/5, 19h: Liebe D-Mark und Tod
18/5, 19h: Gundermann
19/5, 19h: Magical Mistery
26/5, 19h: Orfea enamorada
Las proyecciones tendrán lugar en el Cine del Centro Cultural Recoleta (Junín 1930) y se reservan on line a través de la web del CCR. La entrada es libre y gratuita. Todas las exhibiciones comienzan a las 19.
